“CUERPOS ENTRE / TARTEAN DAUDEN GORPUTZAK” ikastaroa jarri dugu martxan

Miss Karaoke antzezlanaren harrera onaren ondorioz, antzerki ikastaroak eskaintzeko hainbat proposamen jaso dugu. Udaberrian abiatuko dugu beraz “TARTEAN DAUDEN GORPUTZAK: poesia eszeniko praktikak”, Oreretako Labean eta Aulestiko ADELen. Gazteleraz ere eskainiko dugu, Xixonen: “CUERPOS ENTRE: practicas de poesía escénica”. Jarraian dituzue datak guztiak.

DATAK:

TARTEAN DAUDEN ESZENAK poesia eszeniko praktikak.

-Martxoak 2-3-4: Oreretako Labea antzerki eskolan.

-Apirilak 4-5: Aulestiko ADEL, Artedramak antolatua.

CUERPOS ENTRE: practicasde poesía escénica.

-Marzo 16-17-18.

IRAKASLEAK GUZTIETAN: Javi Barandiaran, Oier Guillan.

TARTEAN DAUDEN GORPUTZAK

Azalpena: Gorputza eta buruaren artean, definizioa eta indefinizioaren artean, profesionala eta amateurraren artean, kalitatea eta probokazioaren artean, egia eta fikzioaren artean, eszenatokia eta publikoaren artean, aktorea eta pertsonaiaren artean, pertsonaia eta pertsonaren artean, teatroa dena eta ez denaren artean dagoena ere bada teatroa.

Norberak idatzitako testu laburretatik eta material autobiografikoetatik abiatuta, irudi fisiko poetikoen sorkuntza praktikatuko dugu. Horretarako, performanceari loturiko imaginarioa, idazkuntza kolektiboa eta poesia bisualaren elementuak erabiliko ditugu, aktore-sortzailearen baliabideetan sakontzeko xedez.

CUERPOS ENTRE: prácticas de poesía escénica

Entre el cuerpo y el pensamiento; entre la definición y la indefinición; entre lo profesional y lo amateur; entre la calidad y la provocación; entre la realidad y la ficción; entre la escena y el público; entre el actor y el personaje; entre el personaje y la persona; entre la honestidad y la precisión; entre lo real y lo puramente teatral; entre el espectáculo y la comunicación; entre lo auténtico y el artificio; entre la pregunta y la respuesta; entre el mensaje y el cuestionamiento; lo que queda entre lo que es teatro y lo que no lo es… también es teatro.

Contenido

Estudiaremos el proceso de creación de imágenes físico-poéticas a partir de materiales autobiográficos y textos personales. Emplearemos elementos de la performance, de la escritura colectiva y de la poesía visual. El objetivo es descubrir y desarrollar los recursos del actor-creador.

Propondremos un hilo del que tirar, un tema o una idea sobre la que reflexionaremos, primero de manera individual -para ello plantearemos una serie de ejercicios a realizar antes del taller- y después colectivamente. Se irán creando las condiciones para que cada participante sea consciente de sí mismo como actor-creador y aparezca la vibración común, la sinergia a partir de la cual surgirán los materiales con los que trabajar en escena.

Acompañaremos a cada participante en su viaje desde lo que es y lo que tiene hacia lo que parece y lo que da en escena. Escribiremos con nuestros cuerpos, nuestros textos, nuestros recuerdos, nuestras preguntas y nuestras dudas, una obra en la que ocurrirá algo.